Сергей Нефёдов как-то обмолвился, что это он «сколотил» коллектив «СВ», а название "СВ" придумал А.Бутузов. Со слов Нефедова - это он убедил работать вместе Голутвина и Романова, несмотря на разногласия, которые были у них. А можно подробнее узнать, о каких разногласиях говорит Нефедов?
Действительно, тот состав, результатом сотрудничества которого стала пластинка "Дело дрянь", "сколотил" Нефёдов. Он просто провёл "челночную дипломатию" и убедил меня и Лёху, что нам всем имеет смысл опять работать вместе. Обращаю внимание на то, что к тому времени, СВ уже были записаны диски : "Радуюсь", "Московское время", "Москва и москвичи" и "Возвращенье". Состав, о котором говорит Нефёд, записал только "Солдат вселенной", а после были : "Школа", "До свиданья", "Нарзан" и много чего ещё.
Чем сейчас занимается С.Нефедов?
Сейчас Сергей Нефёдов успешно занимается высокохудожественным бизнесом и наотрез отказывается прикасаться к клавишам даже по пьянке... За что ему - позор и "штрафная".
По отзывам критиков, на "Рок-Панораме - 86" музыканты группы "СВ" очень сильно волновались, им не хватило накала, остроты, искренности, звук был слишком плоский и холодный. Поэтому дебют группы был неудачный. Как оценивают это выступление Вадим и Александр? Сохранилась ли запись выступления на этом фестивале? Интересно было бы услышать.
На рок-панораме 86, мы выступали в первый раз... в этом составе и с этим репертуаром. "Компания" была - удивительная! Это и Маргулис на басу, и Серёга Кавагоэ, и Андрюха Степанов (Рублёв), и Серёга Кудаев. В постановке "царил" легендарный Кузя (Михаил Кузевич, экс зав-пост Аракса), а покровительствовал сам Валера Гольденберг, единственный в своём роде рок-продюсер советского времени. Репертуар в основном состоял из песен Андрюхи Степанова, они больше всего напоминали стилистику Ник Киршоу, содержали много электронных "красот", требовали сложного баланса и т.д. и т.п. В общем мы совершенно сознательно отказывались от наших основных достоинств - живого драйва и компактности, но - такова была судьба. Было понятно (мне, во всяком случае), что с такой "выкладкой" расчитывать на успех не приходилось. К тому же наступали новые времена - Жанна Агузарова в начале выступления Браво долго расчёсывала свои длинные волосы, стоя на авансцене спиной к публике... Это был настоящий рок-н-ролл! Честно! Публика ревела, а нам оставалось только использовать эту возможность, как репетиционную, на публике. Конечно, в таком составе, мы долго просуществовать не могли, однако, результатом тех усилий стала пластинка "Возвращенье", где есть очень красивые вещи.
В истории группы «СВ» существует пробел. Сразу после "Рок-Панорамы - 86" (в мае 1986 года) было объявлено, что группа в этом составе больше выступать не будет. И только в 1987 году музыканты собралась снова вместе, устроившись работать в Государственный эстрадный оркестр под управлением М.Дунаевского. Где же играли музыканты с мая 1986 по 1987 год? В каком месяце 1987 года началась работа в составе оркестра п/у Дунаевского и в какой момент «СВ» вышли из состава оркестра и стали работать самостоятельно?
Насколько я помню - как раз наоборот : сразу после рок-панорамы, мы ушли работать в Госоркестр им. Утёсова, под руководством М.Дунаевского, в качестве ритм-секции. Классное было время! Слышать, как твою пьесу играет настоящий Бэнд, да ещё с живой струнной группой - это восторг! Извиняюсь за пафос, но прошу ещё раз принять во внимание, что СВ, так же как и Аракс, это - "интервенция" профессиональных музыкантов в рок-культуру, мы не из андеграунда, поэтому "ничто музыкальное нам не чуждо"... Через год же, в 87м, мы покинули оркестр и очень скоро, потеряв Оппенгейма, Смеяна, Давидяна, Галиулина и в самом конце Титова, превратились в тот состав, который записал "Солдат вселенной".
Кто из музыкантов принимал участие в записи диска Валерии «Анна»? И кто делал аранжировки для этого диска?
С Валерией СВ работала в составе : Абрамов (потом Китаев), Рыжов, Берёзкин, Нефёдов и Голутвин (в начале также присутствовали Рудницкий и Казанцев). Практически все и записывались. Аранжировки в основном делал Андрей Зуев и парочку - я.
Существует видеоролик, где Антонов в передаче «Песня-2001» исполняет песню «Дорога к морю». Голутвинская гитарная партия удивительно органично слушается в этой песне - просто сердце радуется. Интересно, Антонов пригласил Голутвина на запись только одной этой песни? Кто в этом ролике играет на басу и на второй гитаре?
Ничего не помню про "Дорогу к морю". А с Юрием Михалычем мы до сих пор иногда видимся и иногда он доверяет мне переписать что-нибудь из старого...
Часть вторая
Мелодия выпускала пару пластинок с записями на "Рок-Панораме - 86". В интернете можно найти записи выступления на "Рок-Панораме - 86" групп «Альфа» и «Круиз». Вопрос «Сохранилась ли запись выступления «СВ» на "Рок-Панораме-86" и можно ли ее выложить?» остался без ответа.
Честно говорю - не знаю, остались ли и были ли, или нет записи выступления СВ на рок-панораме. За пультом у нас был, по-моему, Игорь Новиков, если - он, то вполне возможно, что у него ЕСТЬ!
Результатом тех усилий стала пластинка "Возвращенье".
По-видимому, речь идет об усилиях по подготовке программы к «Рок-Панораме-86». Но ведь на «Рок-Панораме-86» программа «СВ» состояла из песен А.Степанова и песни Е.Маргулиса «До свиданья, друг!». Только одна песня («Чудак») из программы к «Рок-Панораме-86» вошла в альбом «Возвращение». В составе, который записывал «Возвращение» остались только Голутвин и Чиненков, остальные музыканты полностью поменялись. Каким же образом пластинка «Возвращение» "выросла" из программы выступления на «Рок-Панораме-86»?
Дело в том, что для меня процесс "превращения" одного состава в другой, выглядит, как процесс "эволюционный", а не "революционный", поэтому присутствие на записи "Возвращения" : вместо Маргулиса - Казанцева, а вместо Кавагоэ - Оппенгейма, а также вместе и Давидяна, и Романова, и Амиридиса - всё это для меня ощущение одной большой семьи, которая сначала готовила концертную программу из песен А.Степанова, Маргулиса и некий свой инструментал, опираясь на возможности Смеяна, Давидяна, Титова и Оппенгейма, а закончила записью пластинки в составе : А.Романов, Р.Амиридис, Е.Казанцев, Б.Оппенгейм, Ю.Титов, А.Чиненков и В.Голутвин, всё это - один большой этап, в который входит год работы в Госоркестре и завершившийся записью "Возвращение". Никакой "подготовки" к рок-панораме, конечно в помине не было, мы вообще к этому "мероприятию" серьёзно не относились, мы "вырабатывали" совершенно новую для себя эстетику и до всего остального нам не было дела. СВ - всегда была группой "для музыкантов", в том смысле, что во главу угла ставился музыкальный эксперимент, а не достижение популярности, хотя, конечно бывало приятно встречать понимание (обычно оно приходило, как "отражение" через 2-3 года, когда уже был и другой состав, и другие интересы). Честное слово, в таком отношении к делу не было никакого снобизма, просто "отмотав" своё в Мос и Рос-концертах (а кто-то и в кабаках), мы дышали свободой и делали - что хотели. За что огромное спасибо всем, кто помогал нам в этом. В первую очередь, конечно Аванесу Мелик-Пашаеву, Борису Зосимову, Володе Ширкину, Валере Гольденбергу и Павлу Слободкину (без его абсолютно бескорыстной помощи и запись "Московского времени", и "Москва и москвичи", и удивительная новогодняя "экспедиция" в Сибирь, всё это могло-бы не состояться!). Прошу прощения у многих и многих, кто в той или иной степени оказал нам поддержку, за невозможность всех перечислить.
Вы скромно говорите, что "в «Возвращенье», есть очень красивые вещи". Мне весь альбом очень нравится и в целом, и каждая вещь в отдельности. А казанцевская бас-гитара просто выше всех похвал (не только в этом альбоме): как будто кроме обычных звуков в басовой партии заключена еще какая-то необъяснимая сила, которая каждый раз подхватывают меня, и несет по просторам музыки. Интересно, какие песни Вадим считает наиболее красивыми (удачными) в альбоме «Возвращение»?
Для меня самыми "тёплыми" являются : "Возвращение" (Амиридис - Бутузов), "Вот и лето прошло" (Чиненков - Тарковский), "Не торопясь упасть" (Романов), "Осенний блюз" (Пузырёв - Файбушевич) и "Светлый праздник бездомности" (Голутвин - Левитанский). Про бас-гитару Жени Казанцева, должен сказать, что вообще работа с таким Мастером, каким был Женя, это - одно из исполненных мечтаний и, думаю, не только моих. Действительно, то "количество музыки", которое содержалось в абсолютно любой партии, придуманной, или трансформированной Казанцем, хватало для того, чтобы получать совершенно цельное художественное впечатление, грубо говоря, если Женя ещё и сам пел, то, кроме барабанов, можно было просто никому не играть, ну не мешать чтобы... В прошлом, кажется, году Чиня выпустил уникальную пластинку "Прошлогодние разговоры", в ней Женя является несомненным лидером, и даже не в смысле сольной игры (она вся - сольная), а в смысле центральной духовной роли, хотя и остальные музыканты "живут" очень ярко и "честно".
Нефедов как-то вспоминал о работе в группе «СВ», когда там были Андрей Давидян, Борис Оппенгейм, Павел Смеян и др. Он написАл, что "это был жуткий период". Почему такая оценка?
Нефёд пришёл вместе с Романовым и, прежде чем СВ превратился в группу, записавшую "Солдат Вселенной", произошёл процесс "окукливания" и рождения "новой бабочки". Такие вещи всегда происходят мучительно. Я его понимаю.
В истории группы «СВ» говорится, что при создании сюиты «Московское время» Вадим Голутвин предложил новые решения соединения стихотворного и музыкального языков, придавшие группе абсолютное своеобразие, не имеющее аналогий.
Думаю, что аналоги были, например, рок-сюита «Исповедь» (музыка Г.Мая - стихи Е.Евтушенко) записанная «Араксом», где в то время работал Голутвин. Другое дело, что джаз-роковая сюита «Московское время» получилась более интимной и искренней. Или я не прав?
Благодарю за возможность высказаться по поводу "Московского Времени". Коренное отличие данной работы от (не побоюсь категоричности) любой другой, содержащей мелодекламацию, состоит в том, что вся музыкальная фактура опирается на точный ритмический (буквально считанный по слогам-долям) скелет текста. Стихотворение как бы "одето" музыкой, сшитой точно по стихотворному размеру. При этом, обращаю Ваше внимание, что стих - "белый", то есть не разбитый на строфы. "Квадрат" каждой из частей, я определял, исходя из законченности мысли, или настроения. Смею утверждать, что подобной "диффузии" поэзии и музыки, вы больше не найдёте нигде, во всяком случае тогда, в начале 80-х, ничего подобного никто ещё не делал. Благодарю, конечно, за джаз-роковый "орден", я с большим почтением отношусь и к Джазу и к Джаз-року, но к великому сожалению, никак не могу претендовать на сопричастность. Мне всегда казалось, что СВ того времени ближе всего по жанру к Нью Эйджу, да и потом в "Школе" это опять же заметно. Прошу извинить меня за многословность - "всколыхнулись" воспоминания... да, и возраст своё берёт...
Вопрос от vesreb:
Пару слов о Николае Гаврицком
Про Колю Гаврицкого могу сказать, что за всю свою уже 40а- летнюю гастрольную жизнь (первая гастроль в Томск с театром Г.Юденича в 1971 году!), лучшего комфорта, чем под опекой Коли, я не испытывал! К тому же он был неистощим на розыгрыши и "приколы", хотя никогда не допускал злых шуток по отношению к такому "салобону", каким был я в 1975 году. Добрый и независимый был человек, прекрасно знавший и любивший свою работу. "Гроза - врагам, отец - солдатам".
Вопрос от Вит:
Каким образом состоялся творческий союз Александры Радовой и Вадима Голутвина?
По-моему, в 1998 году, в сентябре, мне позвонил Егор Жернов (гитарист группы Рондо и аранжировщик Александра Иванова) и передал заказ на аранжировку, сказав : "Там нужно сделать романс, по-моему, это - к тебе". Так я и познакомился с Александрой Радовой. Дальше была очень драматичная, красивая и совершенно "литературная" история, но, это уже личное и вряд ли кому интересно.
Часть третья
В чем заключалась помощь Павла Слободкина во время записи альбомов "Московское время" и "Москва и москвичи".
П.Я.Слободкин совершенно бескорыстно, по одной только моей просьбе, любезно предоставил нам клавиши : синтезатор Полимуг и эл. пиано Ямаха CP-30, а самое главное - репетиционное помещение на реп-базе Весёлых Ребят в ДК Красная Звезде (впоследствии перестроен под казино "Голден Пэлэс", теперь пустующий) и кое-что из усилительной техники. Это была очень мощная поддержка, полученная от человека, который всегда казался жёстким профессионалом, скептиком, не терпящим "самодеятельности" и, к тому же, представителем официальной, советской культурной идеологии. Да и я, собственно, никогда не был в числе его "любимчиков". Так что, это - маленькое чудо.
Вы упомянули об удивительной новогодней "экспедиции" в Сибирь. Что это за поездка и чем она удивила?
Поездка была удивительна многим : было получено разрешение от П.Слободкина на эксплуатацию аппаратуры в гастролях, репертуар состоял из Московского Времени и нескольких песен из х/ф «Мэри Поппинс», которые исполняла, никому неизвестная, Т.Воронина. Так же на сцене присутствовал Фагот, который вёл концерт и читал стихи Бродского, Левитанского и свои. В общем, не программа, а "праздник для идиотов", в хорошем смысле, конечно... Поездка состоялась только благодаря протекции Сергея Кукушкина, который познакомил меня с Валерой Гольдманом (не путать с Гольденбергом!), последним концертным директором Владимира Высоцкого. Он-то и согласился протащить по обледеневшей, предновогодней Сибири никому неизвестную компанию, с, никому непонятным, репертуаром. Конечно, отдельное спасибо нужно сказать Михаилу Капнику и Александру Ильину. Без их самоотверженного энтузиазма так же, "экспедиция" состояться бы не могла. Одно воспоминание : в очередной промерзшей, с наледью на подоконниках, заметённой чуть не под крышу снегом гостинице, в номер к Фаготу буквально врывается в совершенно "растрёпанных" чувствах Саша Ильин : "Саня!" кричит он Фаготу, "ты представляешь, мне номер дали без сортира!". Фагот, сидя на кровати с ногами, поплотнее укутался в наваленные на него сверху все, имевшиеся в номере одеяла и шторы, затянулся вкусной папиросой и примирительно изрёк : "Ну Саш, ну ты сам подумай, ну кто ты такой, чтобы жить в номере с сортиром?". "Действительно...", пожал плечами Ильин "и чего это я?". Не знаю, нам всё это представлялось очень забавным.
Думаю, что одно из достоинств альбома «Возвращенье» - это контраст «душевных» и «заводных» песен. Вы перечислили «теплые» песни. А самые «заводные» все-таки романовские песни - «Все сначала», «Когда ты смотришь» (казалось бы, речитатив, как и все рок-н-роллы, но музыкальная составляющая так грамотно выстроена, что, на мой вкус, это - самая яркая песня в альбоме) и «Делай свое дело» (настоящий рок середины 70-х, чувствуется дух и «Nazareth», и «Led Zeppelin»…). Мне попадался видеофрагмент песни «Делай свое дело», по-видимому, 1988 года. В нем зафиксировано, с каким воодушевлением надо делать свою работу. Видно, что каждый музыкант полностью выкладывается и одновременно получает удовольствие. Как Вы для этой съемки входили в образ?
Для меня "Возвращение", это прежде всего отпечаток времени, связанный с присутствием А.Степанова, Р.Амиридиса, Б.Оппенгейма, А.Давидяна, Ю.Титова, появление долгожданного Е.Казанцева, эпопея с Госоркестром - совершенно своеобразное время, во многом соединившее эстетику СВ с эстетикой Рок-Ателье. Все романовские песни, это уже следующий этап, который нам только предстояло прожить. Хотя, конечно, я понимаю, что для слушателя всё выглядит именно так, как Вы говорите.
Кстати, не могли бы Вы представиться, если можно? А то как-то неловко - Вы меня знаете по-имени, а я Вас - нет.
Александр!
Насколько я понимаю, разговор идёт об эпизоде из "Истории СВ", выпущенной Чиней. Снимались под фонограмму, но поскольку репертуар был хорошо "наигран", то вся сценическая органика была просто "выложена" и всё. Не исключая, естественного, умеренного алкогольного подогрева.
Вадим, уточните, кто автор музыки песни "Светлый праздник". В буклете к альбому «Возвращенье» нет этой информации. Вы указали, что автор музыки - Голутвин. В середине ноября 1987 года на «Радиостанции Юность» представили 4 песни из этого альбома, в том числе и "Светлый праздник", но автором музыки назвали Амиридиса.
Такое же недоразумение - с песней «Чудак»: авторами музыки в разных источниках значатся Степанов и Давидян. Где истина?
Наверное Вы правы, я страшно извиняюсь, "Светлый праздник бездомности" - песня Амиридиса. Просто поскольку она одна из любимых моих "не Лехиных" песен и, к тому же, аранжировка, включая вокальный расклад - мои, то я, совершенно машинально её себе "присвоил". Ещё раз - извините, и большое спасибо. В отношении "Чудак"а, могу сказать совершенно точно, что автором музыки здесь является Андрей Степанов. Знаю это точно, потому что в период её подготовки к репетициям, а затем к записи Андрей жил у нас с Еленой Коврайской на Чехова 31/22 ( теперь Малая Дмитровка).
Расскажите про Амиридиса: что он делал до «СВ» и где работает после «СВ»?
Роман Амиридис присоединился к компании в период работы в Госоркестре, он был приятелем Давидяна, Смеяна, Титова, в общем он - со стороны Рок-Ателье. Насколько я понимаю, до Госоркестра, нигде профессионально он не работал, но его природная музыкальность (по фамилии нетрудно догадаться, что он - грек), просто восхитительна. И мелодизм его песен, и манера игры на гитаре - совершенно своеобразны и изысканны. Даже строгий судия, Женя Казанцев, в обществе Ромы просто веселился и "сиял", такую радость вызывала в Жене Ромина природная музыкальность.
Амиридис надолго покидал Россию и жил в Греции, но кажется в прошлом, или позапрошлом году он приезжал хоронить отца и устраивать дела с наследством. Мы встречались. Он по-прежнему пишет. Где он сейчас, сказать не берусь.
В 1989 году группа «СВ» записала фонограммы для спектакля театра им. Моссовета «Иисус Христос – Суперзвезда». Как возник этот проект? В 1995 году фирма «Мелодия» выпустила русскоязычную версию этой оперы. В то время меня приятно поразил Сергей Минаев (до этого я к его таланту не относился серьезно, дискотечная музыка меня никогда не привлекала). Да и остальные участники проекта, на мой взгляд, справились со своей задачей - на отлично. В то время говорили, что у них не было партитуры, и вокальные и инструментальные партии восстанавливали на слух по записям. А как было в Вашем случае?
Действительно, СВ записала все фонограммы к означенной постановке театра им. Моссовета. Спектакль до сих пор остается чуть ли не самым кассовым в репертуаре и это понятно, он - одно из самых значительных произведений в истории мировой рок-культуры, на мой взгляд. Во всяком случае, когда мы взялись за эту работу в театре (приглашены мы были благодаря Виктору Савину, нашему старому другу, музыканту, аранжировщику и звукорежиссёру, который уже много лет возглавляет студию звукозаписи театра и весь "радиоцех"), то оказалось, видимо совершенно, также как и в описываемом Вами Алексадр случае, что практически весь музыкальный материал оказался знаком всем нам. Так что "завмузу", Александру Ивановичу Чевскому, работа с нотным текстом была значительно облегчена.
Часть четвёртая
Первый раз на концерт «Аракса» я попал где-то в 1979-1980 году. Этот концерт состоялся в актовом зале МИСиСа рядом с метро «Октябрьская». В составе «Аракса» еще был Беликов, и, кажется, уже был Алешин. Концерт был мощнейший. До сих пор память хранит какое-то общее ощущение праздника от соприкосновения с настоящей музыкой. Какие произведения были исполнены на этом концерте, сейчас мне вспомнить проблематично. По-моему, были фрагмент "Таверна "Заваруха" из спектакля «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты», «Мода», «Радуга». Вадим, Вы говорили, что Садо передал Вам концертную запись «Аракса» 1978 года с фолковыми песнями. Что это за фолковые песни?
В середине 70-х, Евгений Казанцев, зная мою любовь к кантри и фолк музыке, познакомил меня с потрясающим калифорнийским дуэтом (пластинка к нему, как всегда пришла от Липницких), это были Кэнни Логгинс и Джимми Мессина. Если Кэнни Логгинса, благодаря сольной вокальной карьере, широкая публика в конце-концов, вроде бы, у нас и узнала, то Джимми Мессина, так и остался мало известным у нас кантри-рок гитаристом любимым отдельными знатоками. Однако, в период совместного творчества, они выпустили несколько (по-моему три) пластинок, продемонстрировав такую вокальную красоту, драйв и "позитив" ( которые наверное встречаются только на Западном побережье), что не влюбиться в них было невозможно! Поскольку Аракс в то время включал в себя и Беликова, и Алёшина, и Садо, а во многих случаях пел и Рудницкий, и даже ваш покорный слуга несколько раз посмел открыть рот в этой выдающейся вокальной группе, то весь вокальный расклад был добросовестно снят и к восторгу нашему и публики, несколько песен из репертуара этих отъявленных янки исполнялось в концертах. Впоследствии первый хит Экстрим (Mor Then Words), очень напомнил Логгинса и Мессину.
В одной из статей о творчестве «Аракса» в 1980 году говорилось, что «Аракс» на концертах исполняет серьезные пьесы «Путешествие» (С.Рудницкий – В.Голутвин), «Дай нам сил, Земля!» (С.Рудницкий – С.Беликов). Сохранились, ли записи этих пьес и можно ли их выложить на сайте?
Честное слово, ничего не помню про означенные пьесы
У композиции «Синева, пустота, тишина» два автора музыки – Тимур Мардалейшвили и Сергей Рудницкий. Меня всегда интересовало: каким образом рождаются коллективные творения? Можно ли узнать о композиторском вкладе каждого из авторов в это сочинение?
Я, честно говоря, всегда думал, что "Синева, пустота, тишина" действительно имеет двух авторов и это - Т.Мардалейшвили и А.Романов. О том, что Рудя имеет отношение к написанию музыки, мне неизвестно, хотя, вполне возможно.
Я всегда считал, что с марта 1976 г. до лета 1982 г. барабанщиком в «Араксе» был только Анатолий Абрамов. Но в одном из интервью с Виктор Харакидзян сказал, что в 1981 году Векштейн переманил в «Поющие сердца» из "Аракса" Анатолия Тартаковского. Расскажите, пожалуйста, об этом барабанщике.
«Переманил из Аракса Анатолия Тартаковского...» - ничего не понимаю... стар, видимо, стал. К Абраму, пожалуйста.
Часть пятая
На официальном сайте «Аракса» очень кратко ответили, что в создании композиции «Синева, пустота, тишина» - музыканты (Мардалейшвили и Рудницкий) считают свой вклад равнозначным. Вадим, не могли бы Вы поподробнее узнать, как создавалось это сочинение?
Я не совсем понимаю, какие именно подробности Вас интересуют? Может быть правильнее будет обратиться за подробностями прямо к авторам?
Василий Савченко на своем сайте после ухода из «Аракса» посетовал: «Как сами музыканты "Аракса" могли не видеть, что нужно продвигать группу на рынке. Я безуспешно старался доказывать необходимость этого». Вадим, расскажите, как в «Араксе» организован "промоутинг"? А также кто является правообладателем товарного знака «Аракс», кто является худруком, продюсером..?
Насколько я понимаю, "промоутинг" у нас в Араксе не организован никак и, честно говоря, не представляю, КАК он мог бы быть организован... Мы уже настолько "взрослые" дядьки, что играть в "шоу-бизнес", нам даже в голову не приходит. Нас просто приглашают и мы - едем. Несколько лет назад, к нам пришёл Юра Елизаров, владелец серьёзной фирмы, а самое главное - настоящий меломан и знаток Советской эстрады и сказал : "Мужики, давайте я с вами поработаю, как директор, а? Люблю я это дело, ну Аракс там, СВ и прочее...Где надо будет - помогу, связи, слава Богу, есть. Мне ваших денег не надо, я так, из интереса." Сейчас его дочь, Светочка работает с нами как директор и тур - менеджер, Сергей Соловьёв, профессиональный фотограф, часто "путешествует" с нами, а так, чтоб "пиар отдел", или продажа записей, постеров и маек перед концертами - нет, этой ерундой у нас никто не занимается.
В одном из интервью в 2003 году Алешин говорил, что записано 7 новых песен и планируется записать еще пять. На диске «Raritet!», вышедшем в 2006 году в виде приложения к журналу, выпущенному к 50-ти-летнему юбилею Анатолия Абрамова, было представлено всего 7 композиций, записанных в 2003 году. Скажите, о каких пяти композициях говорил Алешин? Были ли они записаны?
Речь видимо идёт о песнях, которые по дружбе нам предоставил Сергей Трофимов. Действительно, они были записаны и не раз, и исполняются в концертах. Одна из них, "Странная ночь", вошла как саундтрэк в телесериал "Боец", где Ваш покорный слуга, выступил композитором и стала довольно популярной.
В 2006 году «Аракс» записал новую классную рок–композицию Василия Савченко «Голый блюз». В 2008 году Савченко выпустил сольный диск «Фанерные звезды». Принимали ли араксовцы участие в этом проекте Савченко? Записывал ли «Аракс» еще какие-нибудь новые композиции в течение 2006 - 2009 годов?
Действительно, Аракс записал "Голый блюз" и даже снял клип на этот номер, но после ухода Василия, этот номер, к сожалению, из программы естественным образом исчез... Больше Аракс ни в каких "фанерных", или "картонных" проектах участия не принимал, не приглашают, знаете ли...
В 2008 году была информация, что «Аракс» планирует выпустить DVD с концертом, состоявшимся 02.02.2008 в Подольске. Говорили, что Георгий Ларев со товарищи сделал качественный материал. Я получил огромное удовольствие, побывав на этом концерте. Можно ли надеяться, что этот альбом все-таки будет издан?
Видео-концерт в Подольске, существует и он действительно вполне "приличный". Обратитесь на сайт с вопросом о его выходе, я - не в курсе.
В некоторых интервью проходила информация, что Валерий Каримов принес с собой песни для новой пластинки «Аракса». Можно ли узнать на какой стадии работа над пластинкой с новыми композициями?
Минувшим летом нам удалось провести репетиционную "сессию" в деревне, на Селигере (у меня там "бунгало" есть). Отдохнули "выше крыши"! Ну, и поиграли на свежем воздухе, конечно. Соседи - были счастливы! Правда - правда! У нас там соседи - "свои люди", да и деревенские сбегаются на "бесплатный концерт". В общем, подготовили три новые песни Валерия Каримова.
|
